Con sólo 25 años, Camilo Ortega Prieto –quien firma sus obras bajo el seudónimo «Zarvo»- ha expuesto sus trabajos en diferentes galerías, muros y calles del país y del extranjero. Iquiqueño de nacimiento, su trayectoria como artista visual lo llevó a estudiar en la Escuela de Bellas Artes de Viña del Mar (2008) y actualmente reside en La Plata, provincia de Buenos Aires, Argentina.

Tomar fotografías, actuar, tocar diversos instrumentos musicales y componer música, son sólo algunas de las actividades desarrolladas por Pablo Saldivia Salgado, quien prefiere ser llamado Pablo Poulain. Este joven de 23 años -quien ha dirigido más de treinta cortometrajes a lo largo de su vida y rodado su propia película- decidió encauzar su creatividad hacia las artes audiovisuales y actualmente estudia cine y televisión en la Universidad de Chile.

Si bien Natalia Ahumada (30) estudia música en la Universidad Católica de Valparaíso, admite que los dotes musicales que la caracterizan se han desarrollado en la calle. A punta de observación, experiencias y guitarreo, esta cantora popular –como se autodenomina- ha recorrido cerros porteños de arriba abajo desde pequeña y es reconocida en diferentes lugares por su cantar folclórico y «romanticón».

Catalogado por diferentes medios nacionales como una «revelación» para la dramaturgia chilena emergente, Heim –egresado de teatro en la Universidad Mayor en 2007 y con apenas 25 años de edad- tiene claro que sus obras se han posicionado en la agenda cultural gracias a un trabajo colectivo, logrado mediante la construcción de discursos que sobrepasan la individualidad y llegan a lo generacional. Desde allí, este joven director y guionista, nos habla de los objetivos principales de sus obras y nos relata sus inquietudes sobre el mundo del teatro hoy.

Javiera Peón-Veiga se graduó de psicología en la Pontificia Universidad Católica de Chile el 2002, pero hoy se dedica ciento por ciento a la danza. Con unas ganas que la acompañaron desde siempre -y que en algún momento prefirió desplazar por temor a que su escasa práctica de pequeña en el campo artístico le jugara en contra- a los 23 años optó por instruirse en el baile contemporáneo en Europa. Y lo consiguió. Actualmente se destaca en las artes escénicas como bailarina y coreógrafa, y ha participado en importantes proyectos tanto a nivel nacional, como internacional.

Claudia Apablaza es una joven escritora chilena (32), publicada y leída en diferentes puntos del mundo latinoamericano y europeo. Si bien considera que el reconocimiento hacia un artista no se determina de acuerdo a quién aparezca o no «en los periódicos», sus libros Autoformato (2005), Diario de las Especies (2008) y EME/A: La tristeza de la no historia (2010), han sido reseñados por diferentes medios de comunicación a nivel nacional e internacional, demostrando que su escritura no pasa desapercibida.

En la incesante búsqueda de artistas emergentes de nuestro país, El Guillatún les presenta en esta ocasión a Alejandra Madrid Arancibia (24), joven viñamarina recibida de Artes Visuales en la Universidad de Chile, y quien este año fue distinguida con el primer lugar -sección Egresados- en el Concurso Universitario de Arte Joven, espacio que contó con una alta participación a nivel nacional.

El Salón de Té-atro se instaló en pleno centro de Iquique hace un año, y a partir de esa fecha, se ha transformado en una de las entretenciones más apreciadas para las y los iquiqueños interesados en deleitarse con gastronomía y artes. En una acogedora sala -que dispone de un escenario y algunas mesas a la luz de las velas- el conjunto Akana Teatro presenta cada temporada sus trabajos, todas obras de autoría propia. En el mismo lugar también se imparten talleres artísticos para niños y adultos, consagrando al Salón como un verdadero centro cultural de la capital regional de Tarapacá.

Mariel Sanhueza (31) es una talentosa artista visual chilena, licenciada de esa carrera en la Universidad de Chile, y de animación, en el Instituto Profesional Arcos. Los protagonistas de sus dibujos son seres curiosos, extraños, mágicos, pero sencillos, creados con trazos similares a los cómics. Por otra parte, sus animaciones –donde destaca la intervención digital acompañada de música original- logran generar un efecto casi hipnótico en el público, al tiempo en que instalan críticas hacia la sociedad moderna. Éstos han sido expuestos en diversas salas del país, como también en Barcelona y en el canal de video arte europeo «Oart».

Para Mariel, el arte se da como una «posibilidad de transmitir ideas, sensaciones, reflexionar, criticar (…) desde una perspectiva más bien poética», asunto que se refleja en cada una de sus creaciones, donde el mensaje se encuentra entre la magia y el misterio de las situaciones. Así, los invitamos a conocer a esta artista emergente en la siguiente entrevista que les trae El Guillatún.

Cumbia, ritmos latinoamericanos y algo de rock psicodélico es lo que caracteriza a La Longi Psikotropikal, banda de música originaria de Valparaíso, que contagia, con su irreverencia y alegría, muchas de las actividades nocturnas del movido puerto principal. Integrado actualmente por seis músicos (Sebastián, Tomás, René, Roberto, Carlos y Natalia -la mayoría estudiantes de la PUCV-), se puede afirmar que hoy «La Longi» es parte de la escena musical porteña más bohemia, por lo que se ha ganado un espacio en El Guillatún y ahora se los presentamos en la siguiente entrevista.

El trabajo de Renato Órdenes San Martín (27), destaca por su cercanía con la fauna, naturaleza y seres vivos en general. Asimismo, la utilización de diversos materiales hace que sus obras estén llenas de sorpresas, ofreciendo desde dibujos a carboncillo, a figuras incendiándose, o interesantes instalaciones al aire libre. Sin embargo, lo más aplaudido por el público –hasta el momento- son sus esculturas en plasticina. Es más, gracias a su obra «Cautiverio Será», fue premiado con un viaje a París por el concurso «Inspirarte» de Té Lipton, en octubre del año pasado.

«Malaimagen» es el seudónimo de un caricaturista chileno (30 años) que, de un tiempo a esta parte, ha inundado las redes sociales con su original humor gráfico. Facebook, Twitter, Flickr y Tumblr, son algunos de los sitios donde este diseñador gráfico de profesión –quien prefiere mantener su nombre real oculto- da a conocer, casi todos los días, sus nuevas viñetas. Pero su trabajo no circula sólo por Internet. Su «malhumor», como él mismo lo denomina, se ha publicado en diferentes revistas a nivel nacional e internacional, y, además, cuenta con tres entretenidos libros de historietas: «La Cuenta, Por favor» (2009), Abajo las Manos» (2010) y «Voy Saliendo» (2011).

Jaime Lorca es un artista consagrado. Sus montajes han recorrido todo el mundo, dejando sólo buenas críticas tras de sí. En Chile, ha sido acreedor dos veces del Premio Altazor de las Artes Nacionales (2000 y 2004). Si bien en esta entrevista, Lorca nos asegura que los galardones «siempre están demás» y «siempre distorsionan», su trabajo es aplaudido por profesionales y por espectadores, a lo largo y ancho del país. Actualmente, se encuentra dedicado al teatro de marionetas, del cual disfruta porque «todo se puede hacer con muñecos».